Juego del año 2013: Grand Theft Auto V

Juego del año: Grand Theft Auto V

Basta, basta, basta de introducciones. Este año, al menos para nosotros, no hubo discusión a la hora de elegir el mejor de todos.

JUEGO DEL AÑO: GRAND THEFT AUTO V

La importancia de la serie Grand Theft Auto en los últimos años de la industria fichinera es imposible de exagerar. No solo es la más vendida de todas sino que es EMBLEMATICA. Lo es para la gente que quiere prohibir los videojuegos (“¿sabías que podés acostarte con prostitutas y después matarlas para sacarles la plata?”), lo es para los estudios pequeños que sueñan con crecer de forma tan independiente y original como Rockstar, lo es para los diseñadores que insisten en que es mejor esperar para lanzar un producto perfecto en vez de anualizar franquicias, y lo es para los gamers, que saben que cada GTA no solo mejorará todo lo que ofrecía el anterior, sino que obligará al resto de los juegos de mundo abierto (sin duda el género favorito de nuestro país) a ponerse a la altura.

Y si GTA es importante, el mejor GTA de todos los tiempos es sin duda, el juego del año. Mejores controles, una historia que vuelve a las raíces humorísticas, y la idea brillante de ofrecer múltiples protagonistas, además de un ambicioso y aún creciente modo multijugador ¿cuánto tiempo tendremos que esperar a que alguien supere a GTA? Y lo más importante, ¿lo podrá hacer otra empresa que no sea Rockstar? El desafío está declarado.

EL RESTO DE LA GROSITUD (POR ORDEN ALFABETICO)

Assassin’s Creed IV: Black Flag

La cuarta es la vencida para la saga de mundo abierto de Ubisoft. O mejor dicho, la sexta es la vencida si contamos Brotherhood y Revelations. O la ¿octava? con los juegos de portátil… ¿qué importa? Podría ser la edición 35 de la serie, pero Ubi encontró una forma de descartar casi todo lo que no funcionaba (las secuencias del presente, los checkpoints alejados, las historias cada vez más intrincadas en el pasado) y revitalizar Assassin’s Creed con una historia de piratas simple pero a la vez perfecta, con puntos altísimos narrativos y un elenco de personajes secundarios de una calidad que creíamos se había perdido en nuestro último viaje a Roma. El DLC de esta semana confirma que Ubisoft Montreal sigue en el camino correcto, con una sorpresa que hace que casi (CASI) les perdonemos el retraso de Watch_Dogs.

BioShock Infinite

En esta oportunidad, la saga BioShock decidió dar el paso definitivo. En su primera parte intentó expresar la decadencia de una idea, y cómo el poder podía corromper cualquier atisbo de humanidad. Pero esta nueva entrega no sólo sigue ese camino, sino que le agrega uno de los argumentos más intensos que hemos tenido la oportunidad de ver en la historia de los videojuegos. Esperen encontrarse con torturas, durísimas críticas a las religiones y, en especial, una trama de relaciones familiares dura como pocas. BioShock Infinite es una aventura de acción fantástica que, en definitiva, logra posicionar a los videojuegos dentro de lo más alto de las artes audiovisuales. Y ese final… ¿Qué decir de ese final? Simplemente que se den una oportunidad de disfrutar esta tremenda obra de arte.

Brothers: A Tale of Two Sons

Sin una sola palabra inteligible ni la berretada de eternas cinemáticas o los tan gastados audiologs o cartas, el juego de Starbreeze Studios consigue crear una emotiva historia plagada de fantasía, aventura y sobre todo, amor. Brothers: A Tale of Two Sons puede no resonar en todos los jugadores de igual manera, pero definitivamente es imposible escapar a su encanto – en parte gracias al amplio abanico de recursos narrativos que utiliza (seguramente responsabilidad del director sueco Josef Fares, que colaboró en el desarrollo) para expandir el mundo que presenta y permitirnos a nosotros, los espectadores, terminar de armar la mitología. Lo dije el primer día y lo mantengo: si alguna vez hubo un videojuego que mereció una película, es Brothers. Peter Jackson, dejá de huevear con Tolkien y levantá el teléfono. (Digi7alS3lf)

Guacamelee!

Guacamelee! se trata de uno de los mejores juegos a nivel diseño del año en todos los sentidos posibles: un estilo artístico matador; personajes encantadores con una historia y un humor excepcional; la progresión es ajustadísima, la exploración y amplitud de los niveles es soberbia; su jugabilidad basada en combos cuadra perfecto con un juego que además ofrece segmentos de plataformas tan demandantes como bien pensados. Su única pega es que justo cuando mejor se pone, se termina raudamente. Aún así, no quita que la creación de los canadienses de Drinkbox sea un juego encantador, desafiante, entretenido, simple y complejo a la vez; lo cual no sólo lo lleva a ser de lo mejor de este año sino en mucho tiempo. Parece demasiado, pero Juan Aguacate y su repertorio se lo ganaron, y a mucha honra. (Chopper)

Metro: Last Light

La secuela de Metro 2033 que sigue también en espíritu la trama del libro llevado a fichín tiene algo que lo hace sobresalir entre muchos FPS: una grab historia. Metro Last Light es la combinación perfecta de shooter y survival horror, donde incluso teniendo armas, vamos a sentirnos tan desprotegidos de los horrores que habitan el metro como si tuviéramos las manos vacías. Esas sensaciones irrepetibles que nos da, son en parte lo que lo hace un juego tan grande y tan completo. No son solo sus gráficos ni su multiplayer, es la satisfacción que da la suma de todas las cosas lo que hace que Metro Last Light sea un juego tan grande. (Ani Hyde)

Papers, Please

Sellar pasaportes no debería apelar a nuestros sentimientos como Papers Please lo consigue, pero las historias en el puesto fronterizo de la ficticia Arstotzka comunista son tan atrapantes que nos sumergirán en el ambiente opresivo que el juego plantea. Somos una persona más que debe trabajar para darle techo, comida y calor a nuestra familia, y tener que lidiar cada día con gente que olvida sus papeles o que intenta colarse con falsificaciones nos debatirá entre hacer bien nuestro trabajo o hacer la vista gorda de vez en cuando. Son historias mínimas que iremos conociendo persona a persona, sellado a sellado, y que nos sorprenderá de manera constante. Uno de los conceptos más originales del año y, me atrevo a decir, un juego único en su especie. (Megawacky Max)

Super Mario 3D World

¿Cómo superar lo que parece insuperable? ¿Cómo innovar tras casi 30 años? ¿Cómo levantar la imagen de una consola que parece condenada al fracaso? Estos interrogantes –y tantos otros- tuvieron una misma y única respuesta: Super Mario 3D World. El fontanero nos ofreció su mejor aventura en años, estando incluso a la altura de los míticos Mario 64 y Mario Galaxy. Todo en este título rebosa calidad, desde el inspiradísimo diseño de niveles hasta un apartado estético verdaderamente hermoso. Podríamos decir que este es el regreso de Mario que todos estábamos esperando, pero creo que no sería apropiado. Mario no regresó pues él nunca se fue. ¡Felicitaciones, ganador indiscutido de #ElFichinDeTuVida! (V. Dylan)

The Last of Us

Al ver los últimos Uncharted hundirse más y más en una estructura rígida y lineal, poblada de cinemáticas alternadas con puzles y acción, dudamos por un momento que Naughty Dog pudiera lograr el juego que los trailers de The Last of Us prometían. Y teníamos razón, porque Naughty Dog superó cualquier expectativa, ocultando cosas clave que fueron un cross al estómago, como los conmovedores primeros 20 minutos de juego, las pequeñas historias y personajes que nos cruzamos en el camino, y la forma en la que la relación de Ellie y Joel evoluciona durante el tiempo que pasan juntos recorriendo de una punta a otra los Estados Unidos. The Last of Us es un triunfo técnico y artístico al servicio de una historia inolvidable.

Tomb Raider

“Lara Croft regresa” era lo que pensábamos antes de probar este nuevo Tomb Raider, que logró en 15 horas de aventura hacernos olvidar una franquicia entera, con una heroína sensible y compasiva para una nueva generación de gamers y de consolas. Las influencias de Uncharted fueron claras al principio, pero en vez de saltar por el mundo, Lara exploró una de las grandes creaciones de 2013, una isla japonesa perdida con resabios de tres tiempos y culturas distintas. Aunque las ventas no fueron las mejores, el final nos prometió una gran secuela. No podemos esperar.