Lo mejor de 2012

Aunque el fin del mundo nunca llegó, 2012 fue un año de caos absoluto, de rumores persistentes y de lanzamientos cancelados. En septiembre parecía que estábamos frente a la peor cosecha fichinera en décadas, pero luego de varias decepciones y una deslucida exposición E3 el año repunto, trayéndonos tres o cuatro clásicos y una buena docena de ediciones sólidas de franquicias del pasado. Quizás no recordemos 2012 con claridad en próximos años, ya que pasamos estos doce meses mirando al futuro: los lanzamientos del primer semestre de 2013, los juegos producidos gracias al crowdfunding, y las nuevas consolas que seguramente serán anunciadas en E3. El balance final del año es positivo – quizás un reflejo de nuestras reducidas expectativas.

Las ocho tendencias clave de 2012

Positivas

Gaming vs. Marketing

Varias veces nos hemos quejado del hábito de las compañías de marketing de tratar a los gamers como adolescentes perpétuos, más interesados en las curvas de un modelo 3D o en hacer catársis de sus instintos asesinos que en vivir una verdadera experiencia interactiva. Este año, la catarata de sexo y violencia de E3 no tuvo la misma reacción que en otros años, generando controversia por el contenido francamente inapropiado. “¿Cuál es el problema?” se preguntan muchos, a los que no molestan ni el sexo ni la violencia. El problema es que la mayoría de los no-gamers nunca disfrutarán, digamos, las excelentes misiones de sigilo de Hitman: Absolution o el genial mundo abierto de Far Cry 3, y en sus mentes, gracias al marketing que puebla sitios como YouTube, los videojuegos significarán golpear monjas/strippers en la nariz y despellejar especies en extinción. Lo bueno es que los gamers ya no toleran que se los encasille como psicosexópatas, y en eventos recientes como los premios VGA vimos un poco de esfuerzo por incluir a un grupo demográfico cada vez más amplio, donde ninguna raza, orientación sexual o género debería sentirse excluído. Valve demostró que las mismas empresas pueden trabajar en su comunicación corporativa (los geniales trailers de Portal 2, por ejemplo). ¿Por qué las demás no empiezan a buscar esa dirección?

Todo a pulmón

El sitio Kickstarter existe hace años, pero en 2012 se hizo prominente gracias a una serie de proyectos que auguran meses de buenaventura para los gamers, en especial para los de la vieja escuela. Kickstarter funciona así: un estudio o desarrollador propone un proyecto, y los interesados pueden financiar el proyecto o mejor dicho “microfinanciar”. En general cada contribución tiene un “premio”, y el premio más común es una descarga gratuita del juego mismo, cuando el estudio lo termine. El primero de 2012 fue Tim Schafer (Grim Fandango, Full Throttle), que se juntará con su viejo amigo Ron Gilbert (de la serie Monkey Island) para hacer una nueva aventura gráfica. No fue el último: entre nuestros favoritos está la simulación espacial Star Citizen, un nuevo juego del detective Tex Murphy y Project Eternity, un juego de rol de los creadores de Planescape: Torment.

Igualdad de géneros

En esta era de remakes de fanáticos, Kickstarters y movida independiente, ningún género muere del todo, pero nadie puede negar que las posibilidades comerciales de las aventuras gráficas y juegos de estrategia se habían anulado en la última década. Pero 2012 será recordado como el año del regreso de estos dos géneros, el primero gracias al éxito de la aventura episódica The Walking Dead y varios esfuerzos de estudios de segunda línea como Wadjet Eye y Frogwares, mientras que la estrategia tuvo su bandera este año con la fabulosa remake de X-Com diseñada por Firaxis, y experimentos tan inusuales como FTL, Crusader Kings II, y Pokemon Conquest. ¿Otro que se está asomando? El survival horror clásico, que fue descartado por Resident Evil 6 pero rescatado por Revelations y el negrísimo ZombiU.

Negativas

Soltando las manos

No es un buen momento para los estudios chicos que trabajan en exclusividades para Sony, Nintendo o Microsoft. Tampoco es un buen momento para los estudios que fueron adquiridos por estas monolíticas empresas en otros años. Tampoco… bueno, digamos que no es buen momento para ser un estudio chiquito. En un año realmente lamentable para la empresa, Sony cerró varios de los estudios emblemáticos de los últimos años: el prometedor BigBig, que sólo logró lanzar un puñado de títulos portátiles, Zipper, hogar de la serie SOCOM; Lightbox, creadores de Warhawk y el correcto pero poco exitoso Starhawk; y Sony Liverpool, que pegó hondo a los gamers que lo recordaban con su nombre anterior: Psygnosis. Las bajas no sólo se dieron en Sony, también perdimos a Paragon Studios (City of Heroes), PopCap Dublin, y Activision cerró Radical luego de que Prototype 2 no alcanzara las expectativas… pero nada fue tan espectacular como la caída del ambicioso estudio 38, que invirtió millones en Kingdoms of Amalur y terminó devastado por sus bajas ventas y una demanda del estado de Rhode Island.

La clase B está muerta

Todos los años las grandes empresas se hinchan el pecho anunciando los records de venta que batieron, los millones que juegan en línea, y el éxito de sus DLC y ventas digitales. En estas conferencias de fin de año suelen barrer bajo la alfombra los malos resultados de nuevas franquicias y de juegos de segunda línea. Digamos, los “doble A” que viven en la sombra de los “triple A” como Call of Duty, Battlefield o Assassin’s Creed. Algunos de los juegos más divertidos y originales del año (Binary Domain, Spec Ops: The Line, Lollipop Chainsaw) pertenecen a esta categoría que cada vez tiene representantes. Es más, auguramos para la próxima generación de consolas un bache enorme donde estaban estos fichines: en una orilla los tanques, en otro los independientes.

Colgando los botines

También 2012 fue el año del retiro para varios profesionales, frustrados con los tiempos y necesidades de los grandes estudios. Peter Molyneux, el diseñador inglés de altísimo perfil que nos trajo Populous en los ochenta, Dungeon Keeper en los noventa y la irregular saga Fable en la década pasada, dejó Lionhead, el estudio que él mismo creó, para experimentar con un grupo reducido llamado 22Cans – y ya se las arregló para causar bastante controversia. Cliff Bleszinski o “CliffyB”, creador de Gears of War, abandonó Epic Games en busca de un año sabático, pero ya lo hemos visto custodiando con Ubisoft e intentando convencer a Capcom de que es el indicado para rescatar la saga Resident Evil. Mucho más triste fue el retiro de los “doctors” de BioWare, Ray Muzyka y Greg Zezchuk, que agotados por la presión de Electronic Arts, la indiferencia por Star Wars: The Old Republic y la violenta reacción de los fans a Mass Effect 3 abandonaron por completo el desarrollo de videojuego.

Los Titanic millonarios

Si algo vamos a recordar de este caótico 2012 es el profundo maltrato que recibieron algunas de nuestras franquicias favoritas por sus propios estudios. No hablamos de juegos como Hitman: Absolution, Assassin’s Creed III o Resident Evil 6, intentos nobles de recuperar el brillo de ediciones pasadas, sino los realmente malos: Final Fantasy XIII-2, Call of Duty Black Ops: Declassified, Medal of Honor Warfighter y el indescriptible Resident Evil: Operation Raccoon City.

Los 50 mejores juegos de 2012

50. NBA 2K13

La saga 2K no podía estar ausente en esta entrega de premios, en especial si tenemos en cuenta que desde hace más de una década viene brindando un simulador de baloncesto tan sólidos como el tiro de tres puntos de Kobe Bryant. Esta versión 2K13 aprovecha para corregir viejos errores, para de ese modo combinar aspectos de simulación pura con escenas repletas de espectacularidad, bien al estilo NBA. (666)

49. Legend of Grimrock

Legend of Grimrock es una bendición para los viejos gamers, los que recordamos el Dungeon Master original; un juego de rol en primera persona en el que recorreremos los temibles calabozos de Grimrock para ganar nuestra libertad. Eso, si no caemos presa de las criaturas y trampas que lo pueblan. Y no olvidemos los ingeniosos puzzles, algunos de los cuales nos pondrán a dura prueba. Un fichín que todos deberían probar, veteranos y debutantes. (Megawacky Max)

48. FIFA Street

EA Sports está dulce con su saga FIFA, y por eso se puede dar lujos como el relanzamiento de FIFA Street, el juego de fútbol callejero por excelencia. Lejos de toda pretensión de simulador (pero mucho más cerca que ediciones anteriores de la serie), este arcade nos permite desarrollar las más espectaculares maniobras con los mejores jugadores del mundo, en un videojuego que ya se ha vuelto furor en los viernes de ocio de la oficina, superando a veces a su hermano mayor. (666)

47. New Super Mario Bros U

La presencia de Mario debería ser insustituible ante el lanzamiento de cada nueva consola de Nintendo. Este fichín repite la clásica fórmula de sus antecesores bidimensionales, viéndose beneficiado por la alta definición que por primera vez invade los niveles del Reino Champiñón. New Super Mario Bros U tiene todo lo que hizo famoso al fontanero, además de un nivel de dificultad inusualmente alto. (V.Dylan)

46. Skylanders Giants

Sin duda el juego menos jugado de esta lista, a pesar de ser el gran éxito de Activision durante los últimos años. Esta variante de Spyro The Dragon utiliza juguetes reales que podemos enviar a un mundo que mezcla plataformas y elementos de juegos de rol con una profundidad e inteligencia que pocas veces hemos visto en un juego tan infantil (y tan marcadamente comercial). (Fichinescu)

45. Mark of The Ninja

Una joya independiente que no debería pasar desapercibida (como pasó con Shank, del mismo estudio). El género de sigilo reducido a su expresión más minimalista, y que presenta ideas que otros estudios seguirán robando durante años. Pero dudamos que logren tan buen resultado como Klei, que incorpora a sus juegos de luz y sombra un control preciso para un juego difícil, pero nunca injusto. (Fichinescu)

44. Lollipop Chainsaw

Un caso donde el personaje trasciende el juego: Juliet Starling, una rubia mucho menos tarada de lo que parece, es una versión clase Z de Buffy la Cazavampiros, pero la audacia de SUDA 51 y el ingenio del guionista James Gunn la convierten en algo especial, a pesar de que el juego que la rodea sea un empalagoso chupetin de frutilla. ¿Será la inevitable secuela el cheesecake que esperábamos de este gran equipo? (Fichinescu)

43. Motorstorm RC

La saga Motorstorm siempre se caracterizó por su espectacularidad. Gráficos potentes, escenarios abiertos y muchísima energía eran los estandartes. Pero de pronto nos llegó un spin-off donde debemos conducir autos a radiocontrol para PlayStation 3 y la joven Vita que nos voló la cabeza. Aquella espectacularidad ahora se vive a escala, pero con la misma energía que antes. Divertido como pocos, e ideal para disfrutar este verano a precio reducido. (666)

42. Paper Mario Sticker Star

Triste es admitir que Sticker Star es el peor de todos los Paper Mario, pero eso no quiere decir que sea un mal juego. La mecánica de los stickers es interesante y hace muchas cosas bien, y la búsqueda de los “stickers reales” llevará a nuestro bidimensional héroe a recorrer bellísimos escenarios de cartulina que tienen todo el carisma y la diversión que Nintendo siempre aporta a sus juegos. (Megawacky Max)

41. Giana Sisters Twisted Dreams

Otro de los grandes triunfos de Kickstarter en 2012, una resurrección de un juego de plataforma de Commodore 64 más famoso por comerse un juicio de Nintendo en los ochentas que por su calidad. La secuela se inspira más en Trine que en el Giana’s original, con una fórmula parecida: bellísimos gráficos, gran banda sonora y sorprendente dificultad para un juego tan adorable. (Fichinescu)

40. Thirty Flights of Loving

El juego más anticomercial del año, que podés terminar en solamente quince minutos pero que nunca te vas a poder sacar de la cabeza. Una historia de amor, traición y terroristas disfrazados de espias disfrazados de terroristas que juega con el tiempo, la narrativa y las emociones. Aunque para terminarlo haya que hacer poco más que apretar la tecla de “avanzar”, hay más ideas en estos quince minutos que en casi todas las historias de 2012. (Fichinescu)

39. New Super Mario Bros 2

La recolección obsesiva de monedas doradas sirve de excusa perfecta para que Mario vuelva a maravillarnos con lo que mejor sabe hacer: sortear interminables plataformas hasta alcanzar y derrotar al malvado Bowser. Todo el encanto de la vieja escuela en dos dimensiones está aquí, a lo que debemos agregarle la hipnotizante presencia de Penélope Cruz en la publicidad del fichín. (V.Dylan)

38. Retro City Rampage

Retro City Rampage nos voló el bocho a puras referencias ochenteras, tanto en sus gráficos pixeleados y sus chistes respecto a todo cuanto a la industria fichinera (y televisiva, y cinematográfica…) se refiera. En este “GTA de 8 bit” no tendremos una historia coherente, pero sí una banda sonora de chiptunes brutales y toneladas de diversión descerebrada; la misma que nos daban los fichines cuando todo era menos historia y más juego. (Megawacky Max)

37. PES 2013

Finalmente, tras muchos intentos fallidos, la serie Pro Evolution Soccer ha logrado ofrecer un producto acorde a su historia y capaz de desafiar el monopólico reinado de FIFA, su competidor directo. Si bien aún debe conformarse con el segundo puesto, PES 2013 es una invitación a la ilusión; la mejor manera de soñar con un futuro idílico en el que nuevamente los gamers vuelvan a depositar sus preferencias en el querido “Winning Eleven”. (V.Dylan)

36. Torchlight II

Runic supo tomar todo lo bueno del Torchlight original y mejorarlo infinitamente en esta secuela, ahora en un mundo abierto, con un editor de personajes de cuatro clases y con el añadido de un modo multijugador que se había pedido a gritos en aquella primera aventura. Sumen a eso una serie de mejoras substanciales en sus mecánicas, y Torchlight II nos garantizará horas de adicción. (Megawacky Max)

35. Dirt: Showdown

No éramos muchos los que pedíamos un regreso de la serie Destruction Derby, pero Codemasters pervertió con picardía su motor EGO para darnos exactamente eso: un juego de carreras arcade y a la vez robusto, con una gran selección de modos de juego y autos que están a mitad de camino entre Out Run y Twisted Metal. Quizás no sea una comida completa, pero es un gran entremés entre DiRT 3 y GRID 2. (Fichinescu)

34. Resident Evil Revelations

Justo cuando pensábamos que la franquicia de Resident Evil no podía darnos una verdadera alegría, las pantallitas dobles de la 3DS nos julepearon con Revelations; un regreso a la esencia de survival horror que la saga parecía haber perdido. Súmese a esto uno de los mejores apartados gráficos para la consolita y tenemos un título imperdible para todo el que guste del género. O del gaming, y punto. (Megawacky Max)

33. Hitman: Absolution

Tras una prolongada ausencia, el Agente 47 regresó en muy buena forma. Los jugadores más experimentados se sentirán plenamente a gusto con este fichín, cuya excelente campaña nos obliga a ejercitar la paciencia y apelar en diversas oportunidades al infalible método de “prueba y error” (aunque quizás se vean frustrados por sus muchos niveles lineales). El brillante acabado técnico y las múltiples opciones de rejugabilidad convierten a Absolution en un juego digno de llevar el nombre Hitman. (V.Dylan)

32. Call of Duty: Black Ops II

El año pasado rogamos a Activision que sacudiera un poco las tradiciones de la serie más popular del juegos de acción del mundo. Cuidado con tus deseos, porque se pueden cumplir, y aunque Call of Duty: Black Ops II tiene la mejor campaña desde el primer Modern Warfare, no se puede decir lo mismo del modo zombis, que recibe dos nuevas y mediocres modalidades. De cualquier manera, Black Ops II es un paso en la dirección correcta. (Fichinescu)

31. Resonance

Resonance es un regreso triunfal a la era dorada de las aventuras gráficas y no tiene nada que envidiarle a los más grandes exponentes del género. Con puzzles verdaderamente desafiantes, personajes queribles, magnifico trabajo de voces, una historia intrigante y un par de mecánicas originales (las memorias de corto y largo plazo), Resonance se ganó un lugarcito en nuestros corazones aventureros. (Megawacky Max)

30. F1 2012

La Fórmula Uno tiene una historia particular en el mundo de los videojuego, que en la década pasada años supo abarcar un período bastante pobre de sequía. Por suerte los muchachos de Codemasters se hicieron cargo de la franquicia y en esta edición 2012 lograron exprimir todo el potencial que ya venían demostrando desde hace un par de años. Velocidad y simulación al mango, en un excelente juego de carreras. No confundir con F1 Race Stars y F1 Online, dos ejemplos menos afortunados de “exprimir” una franquicia. (666)

29. Persona 4 Arena

Tomemos dos excelentes juegos de rol; saquemos a varios personajes de los mismos y pongámoslos a pelear en un fichín de lucha. ¿Tal receta puede tener éxito? Si su nombre es Persona 4 Arena, entonces sí. Siguiendo las historias de diversos personajes de la saga de Atlus tendremos que participar de intensas luchas en un bizarro mundo televisado. Un deleite para fanáticos de Persona, de la serie BlazBlue, o simplemente de un gran fichín. (Megawacky Max)

28. Starhawk

Una sorpresa más que grata resultó ser Starhawk, continuación espiritual de Warhawk, lanzado durante los complicados primeros meses de Playstation 3. Su discreta campaña individual nos sirve de entrenamiento para disfrutar de la verdadera estrella de este fichín: el modo multijugador. Una interesantísima mezcla de acción en tercera persona con estrategia en tiempo real, que requiere cierto tiempo para ser dominado y cuyos niveles de adicción difícilmente nos sean indiferentes. Una pena que este sea el último título del audaz estudio Lightbox. (V.Dylan)

27. Xenoblade Chronicles

Si The Last Story es el mejor juego de rol para Nintendo Wii, Xenoblade Chronicles merece un honorable segundo puesto. Porque no se trata de un RPG clásico como cualquiera, sino de una historia épica imposible de describir en tan pocas líneas, que a su vez ofrece un sistema de combate delicioso y un universo brillante en todo sentido. Lo único malo es que hayamos tenido que esperar tanto tiempo para tenerlo con nosotros. (666)

26. Uncharted: Golden Abyss

Como puntapié inicial para PS Vita no hay duda que Nathan Drake fue casi un as bajo la manga. Si había que demostrar todo el potencial de la portátil de Sony, la primera aventura de nuestro cazador de tesoros favorito en Vita deleitó con magníficos gráficos y una historia digna de la franquicia. Esperemos ver pronto a Nathan en una nueva aventura… y no en un juego de cartas. (Megawacky Max)

25. The Darkness II

Tomando inspiración en el cómic homónimo, Jackie Estacado regresa en esta secuela dispuesto a explotar las múltiples posibilidades de la Oscuridad. Tanto el fichín original como la continuación nos ofrecieron una trama atractiva, que innova en muchos aspectos dentro del superpoblado género de los juegos de acción en primera persona. Un título que se disfruta enormemente pese a la escasa duración de su campaña. (V.Dylan)

24. Darksiders II

Vigil Games, el estudio del artista de cómic Joe Madureira, parecía un capricho más hasta el día en que nos cerró la boca con el primer Darksiders. El segundo de la serie abandona el combate estilo God of War por estilizados movimientos y combos onda Devil May Cry, y aumenta el mundo y las horas de juego con gigantescos calabozos y púzles de lo más ingeniosos. La historia casi incomprensible y los vaivenes de calidad alejan a Darksiders II de la cima de nuestro top, pero merece esta honorable mención. (Fichinescu)

23. Forza Horizon

Alejándose de su mecánica habitual e introduciéndonos en el ficticio festival “Horizon”, la entrada más reciente en la serie Forza nos acerca una nueva forma de entender la libertad en un juego de carreras. Un hermoso acabado estético y la presencia de muchos de los vehículos más deseados del mundo conforman una experiencia que indudablemente agradará a los amantes de la velocidad. (V.Dylan)

22. Journey

Estamos un tanto cansados de los clásicos juegos de acción con objetivos fijos, o mismo de los RPG abiertos sin nada para hacer, que simulan libertad pero por lo general siempre la misma mecánica. Por eso nos gustó tanto Journey, un juego que nos invita a recorrer un desierto, resolviendo simples puzles en un ambiente desolado y mágico a la vez, donde el placer está en el viaje del título y no en el destino. Mención aparte para la poética inclusión de un silencioso modo cooperativo. (666)

21. Professor Layton and the Miracle Mask

Las aventuras del carismático profesor Layton y su aprendiz Luke han encontrado en las consolas portátiles de Nintendo el lugar ideal para desarrollarse, y hoy están tan atados a este formato como Wario o Pikachu. Tras deleitarnos con sus fichines anteriores, la saga ha sabido adaptarse brillantemente a las posibilidades de la 3DS, manteniendo inalterable su esencia y exprimiendo nuestros cerebros con cada nuevo puzle. (V.Dylan)

20. Dragon’s Dogma

Ambicioso como pocos, Dragon’s Dogma intentó ofrecernos una combinación entre el más puro rol, con descarnada acción en tercera persona y una historia épica, colosal. Lo cierto es que lo ha logrado hasta cierto punto, pero sus puntos positivos resultan tan pronunciados que nos obligan a sacarnos el sombrero. Compartiendo el mejor final del año con Spec Ops y The Walking Dead, esta aventura merece el reconocimiento de todo fanático del género. (666)

19. Borderlands 2

Todo lo que convirtió al Borderlands original en un fichín imprescindible regresa en esta secuela potenciado enormemente. La soberbia conjunción entre shooter y juego de rol nos asegura que pasaremos interminables horas en su compañía, y su brillante modo cooperativo, su sentido del humor y sus infinitas armas conforman en su conjunto una oferta difícil de rechazar para cualquier gamer que se precie como tal. (V.Dylan)

18. The Last Story

Otro juego que esperábamos con ansias desde hace años. Muchos lo consideraban como el gran sucesor de la saga Final Fantasy, o bien como el RPG que Nintendo Wii venía esperando. Y tenían razón, porque en definitiva The Last Story es la muestra más acabada de que los juegos de rol japoneses todavía tienen muchísimo para ofrecer. Una historia mágica, que perdurará por siempre en nuestra memoria. (666)

17. Fez

Después de cinco años en desarrollo, la eternal promesa de los juegos independientes, conocida como Fez, llegó a Xbox Live Arcade. Por suerte, estimados lectores, el resultado fue para aplaudir, ya que estuvimos en presencia de uno de los mejores juegos de plataformas de los últimos diez años. Divertido como pocos, e innovador al introducir la posibilidad de rotar escenarios en tres dimensiones, Fez se lleva este merecidísimo puesto número 17. (666)

16. ZombiU

El survival horror está de vuelta con este juego tan experimental como el más alocado de los indie, pero tan pulido como esperamos de un título de lanzamiento de UbiSoft. Es una pena que esta joya del género más hardcore quede perdido en una consola que muchos perciben como casual, aunque ZombiU no podría existir sin el flexible control de Nintendo Wii U. Mucho más que una demostración de tecnología, y totalmente aterrador. (Fichinescu)

15. Assassin’s Creed III

Nada nos gustaría más que ver este ambicioso juego de mundo abierto en el tope de la lista, pero desde la partida de Patrice Desilets, parecería que cada nueva actividad o minijuego que Ubisoft suma a la fórmula, le resta algo casi indescriptible a una serie que recupera la calidad pero ha perdido mucho de lo que la hacía especial. Seremos demasiado exigentes, pero no podemos aceptar que se estanque la serie que definió a esta generación. (Fichinescu)

14. Max Payne 3

En un principio, sentimos una ligera decepción cuando jugamos por primera vez con el anticipadísimo regreso de Max Payne. No es que fuese un juego malo ni mucho menos, pero es que tras brindarnos dos aventuras inolvidables en el pasado, esta tercera parte se sentía por momentos añeja, fuera de época. De todos modos, sus soberbias posibilidades multijugador y su digna campaña individual son argumentos suficientes para que este fichín se posicione como uno de los mejores del año pasado. (V.Dylan)

13. Sleeping Dogs

Sí, es Grand Theft Auto en Hong Kong, pero también es un poco más que eso. Para empezar, nunca fue tan placentero manejar en una ciudad, gracias a los fluidos controles a la Need for Speed, cortesía de los veteranos de los juegos de carreras United Front. Aunque la historia desbarranca por el final, el mundo de las triadas suma muchísimo a la fórmula del mundo abierto. Probablemente la secuela esté mucho más alto en un próximo top. (Fichinescu)

12. Papo & Yo

Un juego raro, rarísimo. Nos ponemos en los pies de un niño que sufre a un padre alcohólico y golpeador en las favelas de Brasil, y que con su imaginación comienza a delinear un nuevo mundo. Allí será necesario utilizar nuestro ingenio para superar todo tipo de enigmas, en una aventura deliciosamente mágica, pero cruda como pocas al mismo tiempo. Ideal para quienes busquen algo distinto e innovador. (666)

11. Far Cry 3

Quizás si el cierre de esta votación hubiera llegado más tarde, Far Cry 3 ocuparía un lugar más alto en la lista, pero nadie sabía que esperar de esta pesadilla selvática de Ubisoft y, honestamente, los que le pusimos 40 horas todavía no sabemos que fue lo que pasó. “Skyrim con escopetas” sería una forma de describir esta obra maestra de Ubisoft Montreal, un mundo abierto caótico y brutal que nos conquistará desde la primera sangre. (Fichinescu)

10. X-Com Enemy Unknown

Posiblemente el mejor (y menos esperado) regreso del 2012, XCOM trae a PC y consolas toda la tensión de luchar contra la amenaza alienígena que invade nuestro planeta, pero dividiendo el juego entre la administración de nuestra base y los adictivos combates de estrategia por turno. Muchas cosas se han quitado respecto al juego original, o mejor dicho, se simplificaron ayudando a acelerar el juego y hacerlo más accesible para todos. Lo que no les perdonamos es que hayan quitado las invasiones a nuestra base. Pero bueno, siempre se puede solucionar con un DLC, ¿no? (Megawacky Max)

9. Tokyo Jungle

La premisa más original del año: todos los humanos desaparecen de golpe de la Tierra, dejando la ciudad de Tokio a merced de animales – domésticos, salvajes, escapados de zoológicos. No sería la primera vez que una premisa perfecta falle, y el placer de Tokyo Jungle está en la forma en que el estudio Crispy’s va en contra de todas las reglas establecidas del diseño moderno. Muerte permanente, gráficos dignos de PlayStation 1, humor negrísimo y una modalidad libre que reemplaza al modo historia y es el corazón del único juego en que un gatito negro con sombrero de paja es capaz de matar a un velocirraptor desprevenido. (Fichinescu)

8. Diablo III

Tardó, tardó, pero al fin llegó. Diablo III asomó la nariz tras años de desarrollo. ¿El resultado? El mismo Diablo de siempre, pero con varios cambios específicos en sus mecanismos internos como para hacer rancho aparte, como la posibilidad de cambiar habilidades “al vuelo”, acceso a multijugador en cualquier momento y otras características menores, como la interacción con trampas en los escenarios y la supresión de sistemas de juego obtusos. Tuvo sus buenos tropezones y es cierto que aún no ha brindado todo lo que prometía, pero el juego en sí es innegablemente divertido. (Megawacky Max)

7. Hotline Miami

El diseñador independiente conocido como Cactus (Jonatan Söderström) lleva casi una década creando obras maestras ocultas, juegos perfectos, imaginativos, violentos y surrealistas que parecían estar tan lejos de las pretensiones artísticas de ciertos indie como del gaming absolutamente comercial. Pero con Hotline Miami este brillante sueco (en colaboración con Dennis Wedin) demostró que podía enfocarse por el tiempo necesario para crear un juego pulido y de brutal dificultad, que incluye tantos elementos de acción como de estrategia en tiempo real, y a pesar de su apariencia no tiene ni un gramo de retro. (Fichinescu)

6. Spec Ops: The Line

Muchas veces, depositar grandes expectativas sobre un fichín nos lleva invariablemente a la desilusión al momento de enfrentarnos cara a cara con él. Afortunadamente, el caso de Spec Ops: The Line es diametralmente opuesto, dado que poco esperábamos y mucho, muchísimo nos dio. Una campaña épica -con momentos de verdadera tensión que pondrán a prueba nuestros valores morales- y una historia insuperable -inspirada directamente por “El corazón de las tinieblas” de Joseph Conrad- redondean una de las experiencias jugables más sólidas y disfrutables del pasado 2012. (V.Dylan)

5. Halo 4

Cuando muchos creían que la saga Halo no daba para más en la actual generación de consolas, nos llega una bomba como Halo 4. Se trata del nuevo inicio de una trilogía dentro de la franquicia, y que se da el lujo de poner en ridículo a las anteriores entregas. Desde el vamos, se cuenta la mejor historia de Master Chief, con momentos de tensión y drama que harán estremecer al más duro de los fanáticos. Y como no podía ser de otra manera, la jugabilidad de este título se instala a la vanguardia de los juegos de acción en primera persona. Una cuarta entrega que sube la apuesta en todo sentido, cumple las promesas de 343 y que marca el camino para futuras entregas de una saga que esperemos no se termine nunca. ¿Bungie? ¿Qué Bungie? (666)

4. FIFA 13

Tras imponerse sobre la débil competencia planteada por la serie PES en los últimos años, quizás el único desafío para FIFA sea superarse a sí mismo con cada nueva edición. Este FIFA 13 mejora y corrige muchas de las implementaciones de su antecesor directo, innovando donde correspondiese y puliendo el aspecto general del juego. Si bien el salto cualitativo no ha sido tan grande, también es cierto que FIFA 12 ya aparentaba ser el simulador futbolístico perfecto. Una vez más, el deporte más bonito del mundo se ve honrado con este fichín, indudablemente la adaptación más fiel realizada hasta la fecha. (V.Dylan)

3. The Walking Dead

Telltale Games sorprendió con una aventura episódica que, pese a la exponencial carencia de puzzles y el hecho de que era más una novela interactiva que cualquier otra cosa, nos lo compensaba con una historia magnífica en la que la relación entre Lee y la joven Clementine era el punto por el que orbitaba toda una gama de emociones en base a decisiones morales muy bien implementadas, personajes memorables, situaciones verdaderamente tensas y una buena cantidad de sorpresas inesperadas. Con un cierre de temporada simplemente impactante, estamos esperando la segunda serie de este título. (Megawacky Max)

2. Dishonored

Dishonored representa la evolución no sólo del género de acción en primera persona, sino del mundo de los videojuegos en general. Porque no se trata de un producto pulido técnicamente, donde en una sucesión de niveles debemos aniquilar a todo lo que se nos cruza por el camino, ni una aventura ultra pretenciosa sin un rumbo fijo. Por el contrario, se nos involucra en un argumento digno de una película, con una fantástica ambientación que se inspira en el Reino Unido de siglos pasados, y que al mismo tiempo combina con una precisión de cirujano acción, magia y sigilo. Una joya inolvidable, que con el tiempo irá ganando más y más reconocimiento. (666)

Premios individuales

• Mejor Aventura Gráfica: The Walking Dead
• Mejor Aventura de Acción: Dishonored
• Mejor Juego de Estrategia: Xcom Enemy Unknown
• Mejor Juego de Carreras: Forza Horizon
• Mejor Juego de Rol: Mass Effect 3
• Mejor juego de Plataformas: Fez
• Mejor Juego Deportivo: FIFA 13
• Mejor Juego de Lucha: SoulCalibur V
• Mejor Juego de Acción en Primera Persona: Halo 4
• Mejor Juego de Acción en Tercera Persona: Spec Ops The Line
• Mejor Multijugador: Halo 4
• Mejores Gráficos: Halo 4
• Mejor Ambientación: Mass Effect 3
• Mejor Banda Sonora: Max Payne 3
• Mejor Historia: The Walking Dead
• Mejor Juego Portátil: Resident Evil: Revelations
• Mejor Juego Descargable: The Walking Dead
• Mejor Exclusivo de PS3: Tokyo Jungle
• Mejor Exclusivo de Xbox 360: Halo 4
• Mejor Exclusivo de PC: Hotline Miami
• Mejor expansión: Civilization V: Gods & Kings
• Mejor remake: Metal Gear Solid Snake Eater 3D
• Juego más Innovador: Hotline Miami

Los peores 10 juegos de 2012

10. Steel Batallion: Heavy Armor

9. Call of Duty: Black Ops Declassified

8. Dragon Ball Z Kinect

7. Kinect Star Wars

6. James Bond 007 Legends

5. The Expendables 2

4. Men in Black: Alien Crisis

3. NeverDead

2. Resident Evil: Operation Raccoon City

1. Medal of Honor Warfighter

Juego del año

Mass Effect 3

El final de la trilogía Mass Effect es más grande que el juego en sí. Es (como dijimos en su análisis de abril) la prueba de que los videojuegos (con su narrativa no lineal, la ventaja de poder simular tecnología inexistente y el uso libre de elementos del cine y la literatura) son el medio perfecto para narrar una saga de ciencia ficción. Como nunca en la historia del género, Mass Effect construyó un universo completo, con clases sociales y razas claramente definidas, una mitología complejísima que no interfería con el desarrollo de la acción y lo más importante – un elenco de personajes que están a la altura de cualquier película, libro, o serie de ciencia ficción de las últimas décadas. Aunque la evolución de personaje, la conversación y la exploración de Mass Effect 3 definan a un juego de rol, el combate - que ocupa un gran porcentaje del tiempo de juego – perfecciona el sistema de acción en tercera persona que BioWare había abrazado en el segundo de la serie. Si quitáramos todo lo demás, Mass Effect 3 sería un más que correcto juego de acción. Nadie lo va a confundir con Gears of War, pero el compromiso con la acción se nota en el equilibrado modo multijugador.

El gran problema de Mass Effect 3, como lo sabrá cualquiera que esté en el tema (aunque en su vida haya cargado un juego de BioWare) es el poco satisfactorio final, equivalente a parar a Shepard frente a tres palancas que digan “buen final” “mal final” o “más o menos”. Una pésima, casi inexplicable decisión del estudio, que resultó en que durante los meses posteriores a su lanzamiento, los logros de Mass Effect 3 se vean opacados por las protestas de numerosos fanáticos, que finalmente recibieron una versión extendida de la secuencia final, pero no lo que realmente pedían: finales alternativos que tengan en cuenta las decisiones del jugador a lo largo de la saga, y no esas benditas palancas de colores.

Pero no es lo mismo decir “las decisiones no afectan el final” que “las decisiones no afectan la historia”. Las elecciones morales y de juego de Shepard generan diferencias apocalípticas en la narrativa, desde cambios sociales hasta la muerte de personajes claves o la aniquilación de una raza. The Walking Dead, 999, The Witcher 2, Resonance y otras grandes fábulas morales del fichín ofrecen elecciones que nos llevan siempre al mismo final, pero el impacto emocional de la forma en que decidimos llegar es insuperable, y otra muestra del poder de nuestro medio para las grandes narrativas. El tema de los múltiples finales es un terreno pantanoso, porque ningún juego podrá anticipar todas las posibilidades. Si la misión de Shepard siempre es la misma, el final debe ser siempre el mismo. Podemos decidir el cómo, pero no el qué. Podemos decidir el viaje, pero no el destino.

El mayor acierto de Mass Effect 3 no está en ningún factor que podamos separar y analizar como las partes de un motor. El impacto memorable del final de esta trilogía está en su atmósfera apocalíptica, la desesperanza de una sociedad entera que ve su perdición en el horizonte, y el impacto humano y social de una guerra. Muy pocos juegos (God of War 3, Shadow of the Colossus) han elegido un tono tan opresivo, y ninguno lo ha sostenido por tantas horas de juego, explorando cada faceta de la dignidad del hombre frente al fin del mundo. El patriotismo y el entusiasmo que tanto relacionamos con el género no tiene lugar en Mass Effect 3, donde debates sobre fe, religión y lo que es realmente ser humano se enfrentan con la negrura del abismo.

La saga Mass Effect no es perfecta, de ninguna manera (el primero tiene un horrible sistema de combate, el segundo una historia que no va a ningún lado, y el tercero su desdichado final), pero su ambición va a contramano de una época en la que los Angry Birds y Zyngas del mundo nos dicen que el negocio está en lo portátil, en lo corto, en lo simple, en lo casual. Mass Effect 3 desafía al gamer a comprometerse con la historia de Shepard, ignorando los límites de categoría, tiempo de juego, variedad y temáticas que los analistas comerciales intentan martillar en la industria y demuestra que el sueño de Infocom, Mike Singleton y Origin sigue vivo, aún dentro de una corporación. La saga Mass Effect, con su optimismo cauteloso y su humanismo representa lo que en Loaded sentimos cada vez que abrimos una cajita o recibimos una gacetilla de prensa: la profunda esperanza en nuestros universos virtuales, y la fe en que lo mejor todavía no ha llegado.