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Milena Canonero
Milena Canonero / tmdb

Pionerxs: Milena Canonero

La expresión “película de época” busca dar la sensación de que lo que vamos a ver es una recreación histórica… pero la realidad es que la enorme mayoría del cine de “vestidos…

Ignacio Esains
La Cosa Cine  /  Historia  |  20 de enero de 2021
481 palabras / 2 min

La expresión “película de época” busca dar la sensación de que lo que vamos a ver es una recreación histórica… pero la realidad es que la enorme mayoría del cine de “vestidos largos” busca crear una visión subjetiva del ayer. A veces por fantasía escapista y en otros casos (los más interesantes) para decir algo sobre el pasado desde la mirada del presente. Y los directores que miran hacia atrás para hacer una crítica de cómo llegamos acá tienen a su mejor aliada en la diseñadora de vestuario Milena Canonero, abonada eterna de alfombras rojas, premios Oscar y la compañía de visionarios y visionarias.

Milena Canonero nació en Turín en 1939 y estudió en Génova. En los ‘50 se dedicó al teatro experimental y en los ‘60 se instaló en el “Swinging London”, ganándose la vida ambientando comerciales. En 1968 Canonero conoció a Stanley Kubrick, que venía de proyectos gigantescos y planeaba algo más simple, más crudo, más (aunque aún no existía la expresión) punk. La multidisciplinaria Canonero fue la diseñadora perfecta para crear el look de los “drugos” de Alex DeLarge en La Naranja Mecánica (A Clockwork Orange, 1971) y la colaboración siguió con la aletargada aristocracia de Barry Lyndon (1975) y los sweaters deformes de El Resplandor (The Shining, 1980).

A Clockwork Orange / tmdb

En los ochenta, canonizada por la Academia, Canonero se volvió una estrella. No fue una época memorable de los Oscar, y de esas películas entonces aclamadas lo que hoy más destaca es el trabajo de la diseñadora. Producciones suntuosas como Carrozas de Fuego (Chariots of Fire, 1981), África Mía (Out of Africa, 1985) y Dick Tracy (1990) cobran vida gracias al estilo de Canonero, que dice más sobre los personajes que sus excesivamente literarios guiones.

Marie Antoinette / tmdb

Como esas pelis, Canonero pasó de moda, pero en los últimos 20 años su carrera resucitó gracias a directores que crecieron con sus obras y reclutaron a la vestuarista para inyectar glamour a sus más ambiciosas producciones. El pop chicle de Maria Antonieta (Marie Antoinette, 2006), el cool atemporal de La Nueva Gran Estafa (Ocean’s Twelve, 2004) y el libro de fotos avejentado de las últimas películas de Wes Anderson, que este año estrena The French Dispatch (2021) con, claro, Canonero como diseñadora.

Pero quizás la contribución más grande de Canonero al estilo no esté en sus superproducciones sino en una serie de televisión. En 1984 la italiana aceptó la propuesta de Michael Mann de diseñar el vestuario de División Miami (Miami Vice, 1984-1990) y fue la responsable del estilo icónico de Sonny Crockett (Don Johnson): traje pastel con remera y alpargatas sin medias. Nadie se vestía así en la vida real, y sin embargo hoy cada película ambientada en los ‘80 tiene un personaje que rockea el “estilo Crockett”. La diseñadora que tantas veces jugó con la recreación de época se terminó convirtiendo en una parte (apócrifa) de la historia.

Publicada en La Cosa Cine

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